惠安石雕歷史悠久,源遠流長,技藝巧奪天工,久負盛名,是中華民族優秀傳統文化的一朵奇葩,素有“中華一絕”之美稱。早在1600多年前的晉朝,惠安石雕作為永久性的藝術已被應用。建國后,惠安石雕工藝精益求精、日臻完善,建國初期北京十大建筑物、著名僑領陳嘉庚的集美鰲園等,都閃爍著惠安石雕的藝術光輝。

惠安石雕發展歷史

追溯歷史,惠安雕藝來源于“青山王”張悃(五代閩將),率兵駐扎青山(惠安縣城東三十華里),鎮守邊陲,其部下(大多數從中原帶來),把中原的先進生產技術包括石雕帶來并不斷發展壯大。史料記載,張悃部下先是在青山一帶傳授石雕特藝,后來向崇武惠安全境不斷擴大傳授的范圍。

 惠安石雕的技藝一傳入就有相當高的水平。現存惠安境內最早的石雕作品是唐末威武節度使王潮墓的文官、武士、虎、馬、羊等園雕和蓮花浮雕,宋代雕就,距今已有1100多年,其工藝已達到相當高的水平。宋代的洛陽橋遺存的石將軍、橋墩石塔的佛像雕刻、中亭的題詞沉雕,無論采石、石雕都說明其時的技術水平很高,而洛陽橋修建的領導者蔡襄其母親為惠安人盧氏。洛陽橋是距青山十五華里的一座由石條疊成橋墩用海礪作固定物長達3華里的跨海大橋,橋面有條有些長達3丈重達10噸。在當時沒有大型機械設備的情況下,充分利用海水的潮汐,石條放在船上,漲潮時使得橋墩固定,待退潮時;船體下降,石條放置于二橋墩中,作為橋面。而石料也是在惠安境內開采的。如此巨大的工程,必需依靠惠安工匠參加。就是泉州東西塔的石料經考證也是惠安境內開采運去的,其眾多圓雕和浮雕神佛像離不開惠安工匠的雕刻。

 明朝時,惠安考上進士在朝廷為官的人較多,各種牌坊、墓區的石雕產品更多。興建于明初的崇武古城是用石頭砌就的石城,這類遺物有張岳墓的將軍、馬、虎、羊,崇武城隍廟的石獅等等,這些都標志了當時較高的石雕工藝水平。但明代的崇武古城一度被毀,現有的石城是清時重修的。

       清代是惠安石雕大發展的時期,藝術風格趨向精雕細琢,注重線條結構和形態神韻之美,形成了惠安石雕的南派風格。這一時期,是惠安石雕發展史上的承上啟下的時期,也是石雕工人開始走出惠安向外發展的時期。除本省各地外,還通過華僑和商人向新加坡、印尼、馬來西亞發展。從甲午戰爭后,臺灣島內大興建筑之風。吸收了不少惠安工匠到臺灣參加石雕加工生產,并有不少人在臺安居。張悃部下,帶來的石雕技藝,成為閩臺關系的重要媒介。解放以后,惠安石雕工藝獲得了新的發展。上世紀60年代的集美鰲園建設,北京人民大會堂建設,80年代毛主席紀念堂、南昌八一起義紀念館、南京雨花臺紀念館、湄洲島媽祖雕像、廈門鄭成功雕像都大量地傾注了惠安石雕藝人的心血。  

惠安石雕基本特征

惠安石雕在其形成和繁衍發展的過程中,主要有以下幾個基本特征:

強烈的民族性特征
        惠安石雕作為中華民族優秀傳統文化的一朵奇葩,歷經一千多年的繁衍發展,仍然保留著非常純粹的民族藝術傳統,保持著很完整的延續性,至今未被西方外來文化所異化,具有強烈的民族性。 

濃厚的宗教性特征
        惠安石雕早期主要服務于宗教,具有濃厚的宗教色彩。主要體現在宮觀寺廟的建筑設計、雕刻安裝,寺內外塔、亭、柱、欄等的建造雕刻,以及對神佛造像出神入化的雕刻上。

 鮮明的時代性特征
        惠安石雕在每個不同的歷史時期都留下蘊涵特定歷史信息的石雕精品,如宋代的橋、塔、寺,明清的蟠龍石柱、石獅、古建筑民居,建國后的許多紀念性雕刻工程等等。《中國工藝美術史》上有所記載。

工藝流程

惠安傳統石雕工藝,俗稱“打巧”。其工藝流程主要包括捏、鏤、摘、雕、四道工序。

 (一)“捏”就是打坯樣。先在石塊上畫出線條,而后進行初步的雕鑿。對于有限定內容的新雕作,有的在打坯之前先畫張平面草圖作依據;有的還先捏個泥坯或石膏模型;有的則以購賣者提供的設計圖紙為藍圖。打坯樣是一個重新創作的過程。

       (二)“鏤”就是坯樣捏成后,根據需要把內部無用的石料挖掉。鏤空石料的技術是石雕工匠的重要基本功,如一只還沒有幼兒拳頭大的小石獅,要在嘴里保留掉不出來的小圓球,鏤掉四周的石料的難度是可想而知的。

 (三) “摘”就是按圖形剔去雕件的外部多余的石料。這種剔除是對坯樣的細加工,操作者同樣應領會創作者的意圖,才能使剔除的面積和深淺適度。

 (四) “雕”就是進行最后的琢剁加工使雕件定型。完成這一程序不但要有較高水平的雕刻技藝,更要具有鑒別能力。

 此外,還有“修細”和“配置座墊”等特殊工序。

 “修細”,就是修出光彩,有的作品最后還要用砂紙磨光,并用石蠟上蠟,這樣就能達到色彩鮮艷,光彩奪目的效果。

     “配置座墊”,主要是使產品穩固,起到襯托和補充的作用,使主體突出、豐滿、醒目和完整。座墊樣式多樣,主要有自然石座、蓮花座、云紋座、水紋座、圖案座和鰲魚座、花蹲座、魚水座等特殊座墊。

        惠安石雕含碑石加工、環境園林雕塑、建筑構件、工藝雕刻、實用器皿五大系列,其工藝包括圓雕、浮雕(包括透雕)、線雕、沉雕、影雕(包括彩雕)五大類上千個品種,主要用于:宮觀寺廟、神佛雕像、墓葬、園林景物、城市雕塑、大型人物雕像、建筑石構件、家具、日用器皿、擺設觀賞品、旅游紀念品等,多以實用為基礎。

圓雕
        即立體摹擬造型,單體存在,既有以單一石塊雕塑的,也有由多塊石料組合而成的。

浮雕
        即在石料表面雕刻半立體圖像。如建筑物裝飾于壁堵上的花鳥人物、山水風光,以及寺廟里的盤龍石柱等雕刻。根據雕刻程度的不同,又分為淺浮雕和高浮雕。淺浮雕為單層次的雕像,內容比較單一,沒有使用鏤空透刻手法。高浮雕是以多層次造像來反映比較繁復的內容,多采取透雕手法鏤空,更加引人入勝。浮雕是與建筑實用結合最密切的工藝,隨著紀念性建筑工程的增多,且更講究藝術裝飾美化,浮雕的使用也更廣泛,技藝也更精巧。

 線雕
         即先在經拋光的石面上描摹圖案,然后依線條雕鏤成型。此種雕法吸收中國畫的寫意、重疊、線條造型、散點透視等傳統筆法,刻畫出圖像的意境。此類作品大多用作建筑物的墻壁貼面裝飾。

沉雕
        又稱“水磨沉花”,是在自然生態較光滑的巖石上或建筑構件如門楹、石柱、壁堵等表面,描繪圖像,然后雕鑿凹入,利用陰影產生立體感。多數是摩崖字匾、碑刻文字及楹聯等。

影雕
        是在“針黑白”技藝上發展起來的新工藝,為惠安獨創。以表面磨光的本地產玉昌湖青石切鋸成平板作材料,利用此種石料琢鑿能顯示白點的特性,以各種型號的微雕鋼針,依照臨描于表面的圖像線條,邊對照照片邊細細琢鑿,靠著鉆點的大小、深淺、疏密的有機結合,區分黑白的不同層次,使圖像顯示出來。近年影雕工藝又有新的發展,出現了大版面的產品,目前影雕又擺脫黑白的局限,向彩色影雕發展。

透雕
        由建筑的照壁借鑒演化而來,常常與浮雕結合,廣泛運用在建筑裝飾上,它具有既美觀又堅固的藝術特點,具有 “圖必有意,意必吉祥”的藝術效果。

微雕
 其特點在于微小,是傳統工藝精巧手法的延續。其作品有的薄如蟬翼,有的細似發絲,有的在小如果核的石塊上鏤空雕花,更顯得巧奪天工。近年連喝功夫茶的茶盤、茶壺及小茶杯也用青石雕成,還有石算盤、石洞簫、石棋盤、石棋子等。近年又出現一些以抽象手法設計的室內擺設的小型工藝品。